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miércoles, 13 de febrero de 2008

El Espanto Surge de la Tumba (1973)



Con esta película rendimos homenaje a el buque insignia del terror ibérico, que no es otro que el inimitable Paul Naschy. Integramente rodada en Madrid, en los pueblos de Lozoya, Rascafría y Talamanca del Jarama.

Un noble llamado Alaric de Marnac esa ajusticiado por su propio hermano junto a su amante Mabille De Lancré, acusados de vampirismo y licantropia. A él le condenan a decapitarle enterrado por separado su cuerpo y cabeza, pero antes de eso lanza una maldición en la que jura volver y tomar venganza. Tras cercernar la cabeza del hombre, ella es torturada antes de ser ajusticiada finalmente.

Pasan los siglos y llegamos a nuestra era ( años 70's), cuando los descendientes de la saga "de Marnac" viven alejados de lo que en otros tiempos fueran sus tierras, ahora viven en París. Hugo de Marnac va a visitar a su amigo Maurice Roland, que se dedica a la pintura, obsesionado por la creación de un cuadro, que le tiene absorto. Ambos van a casa de una amiga a la que también acuden dos personajes que les ponen en contacto con una medium, de la que en principio toman a broma. Pero Hugo le pide que se ponga en contacto con su antepasado Alaric y esta lo consigue. Maurice, el pintor con su obsesión de pintar le da forma al cuadro finalmente, pero con la sorpresa de que el cuadro refleja al noble ejecutado siglos atrás con la cabeza en la mano, acto seguido destroza el cuadro.

Tras esto decicen visitar las tierras de Hugo de Marnac para aclarar el tema y visitar donde creen que estás los restos mortales de su antepasado. En el camino unos lugareños intentan robarles estrellando su coche contra unas piedras, pero estos escapan y son atrapados por unos habitantes del pueblo que les ajustician sin previo juicio, cosa que deja estupefactos a los visitantes. Estos les piden un coche a los despiadados justicieros y acceden a venderles un viejo citroen para que puedan continuar la marcha.

Al llegar el guarda les advierte que es un sitio maligno las ruinas del monasterio donde está enterrado Alaric de Marnac. Hugo le pide al guardian que baje al pueblo a por ayuda para ir en busca del tesoro del que habla la gente del pueblo. El resto teme encontrar en lugar del tesoro la cabeza decapitada de Alaric. Empiezan a escavar diciendo que puede haber mucho oro escondido en esas tierras, pero en lugar del oro descubren un cofre en cuyo interior aparece la cabeza del noble, bajo la leyenda escrita "Mi alimento será el corazón humano, rojo, palpitante e innoble (1454)". Tras leer eso intentan abrirlo pero el intento fracasa.

Dos de los habitantes del pueblo que estaban en la excavación del monasterio vuelven para robar el cofre, pero cual será su sorpresa cuando encuentran encima la palabra "Astarothe", tras esto llega Gastón, el vigilante de la casa. El mayor de los dos ladrones parece quedar en una especie de trance y se hace con una hoz que tiene al lado dando muerte al guarda y posteriormente a su compañero. Tras esto traslada el cofre hasta el monasterio donde está el resto del cuerpo del malvado noble.

Hugo y Maurice encuentran los dos cuerpos sin vida y deciden lanzarlos al pantano para ocultar la muerte, ya que en el pueblo parece no imperar demasiado las leyes y deciden tomar la justicia por su mano. Tras esto la cabeza sin cuerpo ordena al asesino de Gastón que siga matando y así se suceden varias muertes. Esto hace que se replanteen marcharse de la casa, pero esto les resulta imposible y solo quedan Elvire y Hugo en la casa, el resto han sido muertos o atrapados bajo el influjo del decapitado de Marnac.

Sus esbirros rompen la losa que tapaba el cuerpo para unirlo a la cabeza, cosa que consiguen. El siguiente paso será devolver a la vida a su amante Mabille De Lancré haciendo servir el cuerpo de una de las chicas para ello. A partir de ahí la venganza se pone en marcha...

Esta película la podemos definir como una película de terror, algo de gore, aderezada con cierto erotismo, cosa que no pudo ser así aquí, ya que para el estreno en España se rodaron previamente todas las escenas que tenían desnudos totalmente vestidas y así se montó la película, salvo en el extanjero que la pudieron ver en total plenitud de facultades. A destacar la caracterización del gran Jacinto Molina (Paul Naschy) encarnando el papel del malvado Alaric de Marnac (entre otros), al que interpreta de forma magistral, dándole un toque realmente maligno en su rostro.

TRAILER ALEMAN DE LA PELICULA



FICHA TECNICA:
Director: Carlos Aured.
Guión: Paul Naschy.
Productor: Ricardo Muñoz Suay, José Antonio Pérez Giner, Modesto Pérez Redondo.
Música: Carmelo A. Bernaola.
Fotografía: Manuel Merino.
País: España
Duración: España:95 min. / USA:88 min.
Género: Terror
Intérpretes: Paul Naschy, Emma Cohen, Víctor Alcázar, Helga Liné, Betsabé Ruiz, Luis Ciges, Julio Peña, María José Cantudo, Juan Cazalilla, Francisco Llinás, Ramón Centenero, Montserrat Julió, Francisco Nieto, Elsa Zabala, Esther Santana.

viernes, 8 de febrero de 2008

Un Film Catastrófico que Resultó una Catástrofe


La británica Hammer tenía previso en el año 1972 la edición de la película When the Earth Cracked Open / The Day the Earth Cracked Open, incluso llegó a anunciarse, pero quedó en otro proyecto fallido como tantos otros que tuvo esta productora. El guión fue escrito un año antes por James Houghton con miras a empezar a rodar en el mes de Septiembre del mismo año 1971, cosa que no llego a suceder a causa del fracaso que había obtenido en otros guiones escritos por el mismo, así que la Hammer desistió del proyecto quedando finalmente en nada. Como puede comprobarse, carteles del film si que se llegaron a realizar, quedando esto como único dato para la historia como referencia a este film.

jueves, 7 de febrero de 2008

Mike Oldfield - Evacuation (Tributo a Lon Chaney)


Fue un músico precoz, a la temprana edad de tan solo 10 años ya componía con su guitarra canciones de corte instrumental. En 1967, con tan solo 13 años de edad formaba ya su primer grupo, que sería un duo junto a su hermana Sally, le pusieron por nombre The Sallyangie. Tras esto las influencias de Mike iban cada vez más cercanas al rock y montó el grupo Barefeet, esta vez junto a su hermano Terry, pero tuvo una corta existencia, lo cual le indujo a hacer de bajista de Kevin Ayers. No fue hasta el año 1973 cuando editaría su primer álbum como solista y sería el mítico Tubular Bells.

En 1984 Mike Oldfield grabaría su primera banda sonora, previamente se había utilizado ya Tubular Bells en la B.S.O. de "El Exorcista", pero no fue compuesta exclusivamente para eso.
En esta ocasion la película era "Los Gritos del Silencio (The Killing Fields, 1984)", aunque en esta ocasión no tiene nada que ver el vídeo que se puede observar aquí con la película, pero si con uno de los temas del soundtrack. Es en cuestión el que lleva por título "Evacuation", que ha sido utilizada por un usario de youtube para crear un tributo al "hombre de mil caras", Lon Chaney.


miércoles, 6 de febrero de 2008

Estudiante de Praga, El (Der Student von Prag, 1913)


Esta película de factura germana podemos considerarla como precursora del expresionismo alemán. Fue una película de gran importancia en su época, también considerada como una de las primeras filmaciones que tocaban el género del cine de terror. Basada en un relato de Hanns Heinz Ewers, "el nuevo Poe" como se le conocía, que fue quien encargó la realización de esta película a Stellan Rye, uno de los directores junto a Paul Wegener y también en la novela de Edgar Allan Poe "William Wilson", en el que también se adaptó un poema de Alfred de Musset.

Varios estudiantes están en una celebración, mientras uno de ellos se separa del resto hacia una mesa lamentándose de su mala suerte, ya que está arruinado. Instantes después aparece descendiendo de un carruaje un viejo llamado Scapinellim, un personaje sin escrúpulos. El estudiante le explica su desesperada situación y el anciano le da esperanzas, tras esto ambos se despiden. Una joven que hay en el lugar llamada Lyduschka sabe de los embrollos de viejo y teme por lo que le pueda ocurrir a Balduin.

Mientras tanto en casa del Conde se está preparando una cacería.En un recodo del bosque dos jóvenes están discutiendo, son elBarón Waldis-Schwarzenberg y la Condesa Margit, ambos están prometidos en una boda pactada y por intereses. En mitad de la discusión la hija del Conde se marcha con su caballo al galope dirigiéndose hacia el lago donde se cae del caballo y es salvada de ahogarse por Balduin.

Una vez en su casa, el joven practica movimientos de esgrima ante un espejo, pero instantes después se dirige hacia la calle para ir a visitar a la condesa, saluda a su padre el Conde y entra en la casa, mientras que instantes después llega el prometido de la joven. Esto provoca que el estudiante se marche después de verlo.

Vuelve hacia su casa lamentándose de nuevo de su situacion, a lo que aparece segundos después por la puerta Scapinelli. El muchacho sorprendido le pregunta como ha entrado, a lo que el intruso responde "por la puerta". El peculiar anciano le ofrece al joven estudiante un pacto, el trato sería que este le haría rico a cambio de que pudiese llevarse cualquier cosa que quisiera de la habitación. Balduin en el acto accede al acuerdo sin persarlo dos veces. El enjuto viejo le da las 100.000 monedas que han acordado, tras lo que el muchacho le dice que tome lo que quiera de la habitación. Pero cual es su sorpresa cuando lo que a cambio quiere es su reflejo, el cual se lleva atravesando la puerta. Dubitativo Balduin no lo acaba de creer, pero al mirarse en el espejo ve que no se refleja. Pero alegre este toma el dinero y sale de su casa en busca de una nueva vida.

Balduin se dirige a la fiesta del gobernador, donde tiene su primer encuentro con su otro yo paseando por los pasillos de la mansión. Queda tan asustado que al pasar su lado dos hombres le preguntan si se encuentra bien, uno de ellos saca un espejo para que vea su rostro el estado que tiene, a lo que el joven estudiante rechaza de inmediato. Previamente la zíngara había estado siguiendo a el reflejo hasta llegar a la casa del gobernador.

En la fiesta habían quedado en verse la Condesa y Balduin citándose en el cementerio, pero Lyduschka le advierte que no vaya, ya que puede ser peligroso. Ahí es donde se producirá entre las lápidas el segundo encuentro con el reflejo que tomó en propiedad Scapinelli. La muchacha zíngara les sigue en todo el recorrido encontrando un pañuelo de Margit que le lleva a su prometido, el Barón. Este se presenta en casa de Balduin para retarle a un duelo a muerte, lo que acepta de inmediato.

A sabiendas que Balduin es un gran espadachín, el Conde le ruega que no mate al Barón, ya que es su sobrino y el prometido de su hija, a lo que accede de inmediato el muchacho. Mientras va caminando por el bosque se encuentra de nuevo con su otro yo y ve como este limpia si ensangrentada espada, ya que acababá de batirse en duelo con el Barón y darle muerte. Este quiere dar explicaciones a la familia del difunto, pero de manera infructuosa ya que no quieren verle.

El joven intenta olvidar a su amada reuniéndose con sus amigos para jugar una partida de cartas. Uno a uno sus amigos se van levantando de la mesa de juego, ya que va ganando a todos. Cuando ya todos han marchado, se presenta su reflejo y le reta a jugar contra él...

La grabación estuvo considerada como desaparecida durante largo tiempo. En ella se puede destacar la inocencia con la que se rodaron algunas escenas, cosa que le da un encanto especial a el film que no debemos de olvidar que se rodó en 1913, practicamente naciendo las técnicas de filmación. Como dato curioso podemos decir que uno de sus directores, Paul Wegener, fue el que interpretó el papel de Balduin.

FICHA TECNICA:
Director: Stellan Rye, Paul Wegener
Guión: Hanns Heinz Ewers, Edgar Allan Poe
Productor: Robert A. Dietrich, Klaus Richter
Música: Josef Weiss
Fotografía: Guido Seeber
País: Alemania
Duración: 85 min / 41 min (Alpha Video)
Género: Drama / Terror
Intérpretes: Paul Wegener, John Gottowt, Grete Berger, Lyda Salmonova, Lothar Körner, Fritz Weidemann.

domingo, 3 de febrero de 2008

Carteles Clásicos Universal (IV)

Frankenstein 1931


La segunda película del ciclo de mostruos de la Universal nos trajo a uno de los más entrañables monstruos ,el más querido por muchos de los seguidores del cine de terror, el monstruo de Frankenstein ,la criatura creada por Mary Shelley.

Dirigida magistralmente por James Whale, Frankenstein supuso el inicio de una de las sagas más rendibles de la productora, además de la subida a los cielos de Boris Karloff, a partir de entonces uno de los pilares del ciclo junto con Bela Lugosi y Lon Chaney jr.





El departamento artístico realizó una soberbia labor creativa con los carteles de esta película, utilizando la figura del monstruo en todos sus carteles, y aprovechando el tirón que generaba el irreconocible Karloff en la piel de la criatura diseñada por Jack P. Pierce.





Al frente de estos carteles encontramos de nuevo a Karoly Grosz repietiendo el éxito de su anterior creación con Drácula. Entre ellos ,encontramos uno de los carteles más oscuros y tenebrosos del género, precursor de muchos otros, en el que el rostro de la criatura se aparece entre las sombras coloreado en rojo.



Otros, mucho más plásticos ,nos presentan escenas de la película o ítems reconocibles de la misma (véase el molino de viento).





Por parte de los artistas Europeos ,podemos destacar el cartel Sueco, uno de los Españoles, y sobretodo los franceses, que se prodigaron bastante y realmente bien.







Para acabar, la rareza de la semana.Se trata del cartel que se creó para el release de la película en los años 50' , y en el que la criatura nos recordaría más a uno de los invasores extraterrestres que empezaban a copar el género fantástico.


Ha vuelto a ser dificil resumir toda el cartelismo referente a esta película, pero espero que la muestra sea de interés.Como siempre, felices sueños.

La próxima , The Old Dark House 1932
saludos.

viernes, 1 de febrero de 2008

La Ultima Película de Paul Leni


The Last Warning, fue la última película rodada por el director de origen alemán Paul Leni, que anteriormente había rodado otras 15, antes de que le llegase su prematura muerte a causa de una enfermedad en la sangre. Este director fue traido por la propia Universal Pictures desde su país natal. En 1929, antes de su fatal desenlace, nos obsequiaba con The Last Warning, un film que trata de unos asesinatos que se comenten en un teatro mientras están ensayando una obra. Es una adaptación por parte de Leni de una comedia de suspense, algo que ya se había hecho anteriormente dentro del cine mudo, pero esta tenía la peculiaridad que se le habían añadido en post-producción efectos sonoros e incluso algunos diálogos se sincronizaron. Aunque la crítica de la época la recibió con bastante indiferencia, las aptitudes del director germano, el ingenuo visual y macabro que incluía una escena en la que la fachada del teatro se transforma en una cara con una gigantesca mueca, fue digna de elogio. La película en su totalidad se creía presumiblemente perdida, pero buscando por la red he podido ver que incluso se venden copias de esta pelícual en formato DVD-R, que contienen algunas escenas que un poco más abajo se pueden ver

jueves, 31 de enero de 2008

Frankenstein en Color


La actriz Gloria Jean comentaba en una ocasión que era una lástima que no se haya podido ver nunca al monstruo de Frankenstein en color, ya que su maquillaje era totalmente verde. De hecho para la tercera entrega de la saga del monstruo, es decir "Son of Frankenstein (La Sombra de Frankenstein, 1939)", llegaron a hacerse pruebas en technicolor, pero se desistió de seguir con la idea. Como dato histórico de esas pruebas han quedado escenas del monstruo en color que fueron rodadas por la mismísima esposa de Boris Karloff, con una película y cámara casera.



Este vídeo ha sido coloreado con Photoshop, no son imágenes pertenecientes tal cual se ven, a la película.